Dans la peinture La forêt, Antonín Slavíček détecte les possibilités des stimmungslandschaft, des paysages atmosphériques à humeur, dans lesquels les artistes abordaient les problèmes analogues, similaires à ceux des impressionnistes français. La composition remonte à l’ensemble des œuvres de Slavíček autour de l’époque de la célèbre peinture Humeur de bouleau de 1897, dans lequel l’auteur a expérimenté avec la peinture à l’huile et avec la nouveauté technologique – le syntonos (brevet de 1893). La plupart des scènes de cette époque proviennent de Veltrus, Hvězda, Bechyně, Okoř et Liboc ; il est presque impossible de déterminer l’emplacement exact dans le cas de cette image. Pour ses œuvres, l’artiste principalement choisissait de tels recoins forestiers, qui convenaient à son intérêt artistique. Il s’agit de représentations subtiles des arbres, dont la composition est quasi composée d’un rythme de Sécession (des thèmes similaires peuvent être trouvées chez Gustav Klimt).
Cela a permis à Slavíček de se concentrer uniquement sur la lumière, où la qualité de la lumière est réellement porteuse du contenu. Le peintre ne retenait jamais le motif seulement pour le simple motif. D’un point de vue psychologique, il a toujours une intention, une humeur évidente, pour laquelle il recherche une scène. Ces images sont caractérisées par l’utilisation d’une palette de couleurs limitée, mais Slavíček ne manque pas de combiner le vert et le violet, populaires de cette époque. À l’époque, les compositions de Slavíček ont été vendues avec succès par le marchand Salvator Kominík, qui, avec Bedřich Kominík et le collectionneur Břetislav Rosch, ont été les premiers propriétaires de ce tableau.
Antonín Slavíček est né le 16 mai 1870 à Prague. En 1887, il fut admis à l’école de paysage de Julius Mařák à l’Académie des beaux-arts de Prague. À la fin des années 80, il flirte avec l’idée de devenir prêtre. Pour cette raison, il avait l’intention d’entrer dans le monastère bénédictin de Rajhrad. En 1889, cependant, il retourne sur le sol académique. En 1892, il devint membre d’un collectif artistique, Umělecká beseda, dont il participe aux activités jusqu’en 1897. L’année suivante, il expose déjà au SVU de Mánes. Après la mort du professeur de paysage Julius Mařák, il occupe le poste pendant un court laps de temps avec la perspective d’en tirer le titre de professeur. Cet échec sera longtemps perçu comme l’injustice de sa vie, tout autant que pour une partie de la jeune génération qui considérait Slavíček comme leur représentant principal. Cet événement a longtemps polarisé la communauté artistique et provoqué de nombreuses émeutes. En 1900, il loue un atelier dans la vieille ville et commence à peindre les premiers tableaux sur les motifs de la ville de Prague. En 1903, il peignit pour la première fois Kameničky, qui devint longtemps l’un de ses thèmes principaux. En 1909, lors d’un bain, il subit un accident vasculaire cérébral qui lui entraîne une paralysie de la partie droite du corps. Pendant une courte période, il essaye donc de peindre de sa main gauche. L’impuissance de la situation le pousse l’année suivante au suicide.
Propriété de Salvator Kominík.
Héritage de Bedřich Kominík.
Collection privée de Břetislav Rosch.